這本書的特別觀點
- 我們的作品有它自己的想法，有它想去的地方、有它想成為的樣子，有時我們要讓路，讓藝術自己發揮，並且以開放的心去迎接這個作品的未來樣貌。
- 創造力的修行有一個源頭，它是指揮的藝術家，就像自然中的萬事萬物，也可以想成是一朵雲，而我們是被指揮的。每個人的內在有一個容器，存滿了許多訊息、想法、感受…，我們是一個載體，當我們與源頭連結、我們創作出許多的書籍、電影、建築、繪畫、餐點、生意….等等，然後我們分享出去自己的創作，這些創作又再度成為別人的源頭。學習跟創意的源頭連結就像是一種修行。
- 藝術是一種解碼。我們接受來自源頭的訊息，然後透過我們的工藝語言來翻譯它。
每個人都是藝術家
我們每個人都是一個創造性的生命、一件獨特的藝術品。你的道路是獨一無二的，只有你才能走。每個人都可以是一個藝術家，你在這裡，是為了創造。我們真正的作品是一種在世界上的生活方式。
如何更有創造力
其實整本書就是在教我們如何在生活中尋找自己的創造力，每一篇短短的文字都有很多作者特別的領悟，我相信每個人看到的東西都會不一樣，可能有些文字打中我的心，但對你來說沒有特別感覺。以下分享10個有打中我的點：
- 創造開放空間給靈感
- 培養覺知能力、觀察力、感恩能力
- 與源頭連結
- 注意周圍正在發生的一切
- 每日固定小儀式
- 將自己沉浸在真正偉大的經典作品中
- 接近大自然
- 堅持每天創作半小時，即使靈感沒降臨也每天到場，坐到你的位子上
- 在不同的環境創作、使用不熟悉的形式創作、打破規則
- 將內在的負面聲音調小聲
其實還可以一直列下去，鼓勵讀者自己尋找書中的創造力小撇步，並且親身試驗看看，作者也提到，每個人最有創造力的方法可能都不一樣，我們要找出最適合自己的。
自我懷疑時怎麼辦?
- 接受不完美
- 接受我們每個人都與眾不同
- 逆境是過程的一部分
- 藝術不是一種競爭，不是為了贏，而是為了玩耍
- 只有你，才能創作「你的」作品
- 把創作看作是一件小事，用實驗的心來做
- 不要透過別人的眼睛來認同自我
做藝術的原因和目標
1. 做藝術的目標不是賺錢，而是分享，我們是甚麼樣的人，我如何看待這個世界。
2. 不要想做藝術能帶給你甚麼，要專注於你對這門藝術的貢獻，讓它盡可能成為最好的。
3. 也許如此，我們的創作才能更純粹。所以作者是鼓勵大家有一份謀生的工作，在有空的時間從事創作。
4. 作者提到，你是否成為領域中的佼佼者，並不重要。重要的是，你透過練習，培養你的技術，讓你的技藝增長並且尊重創造。
5. 過程比結果重要。你成長的過程也是你整個創作藝術的一部分。
創作過程的四大階段
一、 種子階段
盡可能收集更多的種子，此階段不要投入太多自我或對作品進行太多干預
二、 實驗階段
這個階段可以嘗試不同的組合與可能，但是要保持一個開放的心，留空間給你正在培育的種子。順其自然，結果不由自己。
三、 加工階段
很像是替你的作品著色，看看自己能提供甚麼，對作品進行編輯。
書中也提供了一些此階段的小方法，例如：改變環境、改變語境、邀請觀賞者…等等
讓你的作品有更多的可能性
四、完工階段
這個階段，做收尾、微調，並向世界發表你的作品。聆聽別人的評論。
但是，要記住，你是唯一必須喜愛這個作品的人，因為這件作品是為了你，不是別人。
不要過度思考，開始下一步，繼續進行你的下一個作品。
我看完這本書的想法和一些改變
這本書我看了兩次，雖然每一章節短短的滿好讀，但是作者的觀點是比較分散在各處，所以需要一點時間做更清楚的整理。兩次看下來，好像做了不同的筆記，或許過一段時間我會再看第三次，相信會有新的發現。
我有開始嘗試這本書中說的一個方法：讓自己沉浸在偉大的作品中。我先選擇了聆聽古典樂大師們的作品，因為我有創作歌曲的經驗，希望透過這個方式可以讓自己有一些不同的輸入。之後也會看看經典文學或是世界名畫，希望讓自己心中的藝術小孩可以活起來。
我們每個人都是一個創造性的生命、一件獨特的藝術品。你的道路是獨一無二的，只有你才能走。
